非裔美国Music-宝博体育学院-宝博体育

非裔美国Music

非裔美国人Music辅修课程为学生提供机会,通过历史和定义美国的剧目,探索Music和黑人文化之间的跨学科联系.S. 在世界范围内有着广泛的影响.

自从被奴役的非洲人来到美国, 非裔美国人的Music被用作口述历史, 社会评论, 政治抗议, 表达共同的归属感和对美好未来的希望. 除了Music修养的要素和Music风格的特点, 研究非裔美国人Music需要探索Music在非裔美国人社区中的价值和意义, 在美国, 在世界各地.

应用Music课程, Music的历史, 流行Music研究——以及人文学科的相关课程——为学生提供了许多潜力, 个性化的学习计划,以调动他们的兴趣,并增加他们的其他课程. 欲了解更多信息,请联系Dr. 马克·洛马诺,电话:(610)921-7876或 mlomanno@jimgavin.net.

美国黑人Music

卡米·弗莱彻博士.D.
历史学副教授
610-921-7821
kfletcher@jimgavin.net

美国黑人Music

Mike D'Errico,博士.D.
Music助理教授 & 计算机科学|Music技术总监 & 作曲|Music系主席
610-921-7268
mderrico@jimgavin.net

美国黑人Music

马克·洛马诺博士.D.
Music助理教授应用商业Music总监|协调员, 非裔美国人Music副修|附属学院, 妇女和性别研究
610-921-7876
mlomanno@jimgavin.net

  • 以下三种
    • MUS 103C -爵士组合(4个学期)
    • MUS 103D -说唱集体(4个学期)
    • MUS 105C -福音合奏(4个学期)
    • MUS 113 -美国流行Music
    • MUS 121 -黑人流行Music
    • MUS 125 -爵士的过去,现在和未来
    • MUS 221 -非洲未来主义
    • MUS 284 -流行Music和数字文化
    • MUS/SYN 387 -即兴
  • 下列两门跨学科课程
    • 英文210 -非裔美国文学
    • 235年英格 -非裔美国人自传
    • 英格390 -哈莱姆文艺复兴
    • 212分,非裔美国人历史
    • 324年——非裔美国人和大迁徙
    • 他的352 -非洲侨民
    • REL 267 -非洲和非裔美国人的宗教传统
    • SYN 306 -嘻哈

项目顾问批准的附加产品


MUS 103C:爵士连击

爵士组合每周排练,每学期至少演出一场Music会. 这些乐团专注于各种爵士风格, 代表爵士乐历史上许多时代的表演Music, 强调小型合奏和即兴表演. 乐队既演奏当代Music,也演奏爵士曲目中的经典曲调, 注意适当的表演技巧. 会员资格和名额由试听决定. 希望以非学分课程参加爵士组合课程的学生必须符合学分课程要求并获得主任的许可.

MUS 103D:说唱集体

奥尔布莱特说唱团体(ARC)是一个由说唱歌手组成的多学科工作室, 生产商(beatmakers), 视觉艺术家, 和舞者. 小组成员每周聚会三次, 通过创意工作坊,培养各自实践领域的技能, 同行评议会议, 关键倾听环节, 以及表演准备. ARC演绎原创作品, 还有从20世纪70年代末80年代初至今的嘻哈历史曲目. 每个学期,该团体将在两到三场校内和校外活动中表演.

MUS 113:破布,摇滚和说唱:流行Music和美国文化

本课程探讨北美English地区从殖民时期到现在流行Music的起源, 重点放在19世纪90年代爵士乐爆发之前的时期, 到如今价值数十亿美元的摇滚产业, 流行, R&B, 说唱/嘻哈, 国家, 舞蹈/电子乐和新兴世界风格也构成了不断发展的当代美国Music场景的一部分. 讲座同样强调Music风格本身和他们的社会背景, 包括作曲家的角色, 观众, 启动子, 钱, 以及Music产业组织. 讲座和讨论通过不同的Music聆听体验而活跃起来. 满足一般学习:基础(美术)要求.

MUS 121:黑人流行Music

这门课程调查,调查, & 分析19世纪至今的黑人流行Music. 养成批判性的倾听习惯 & 分析思维能力, 学生将探索黑人流行文化的表达方式, 沟通, & 集体认同,关注代表,认同,价值观, & 美学通过广泛的跨学科来源 & 方法. 本课程材料将强调创造力、技术、 & 演出,随着Music产业的影响,观众的接受, & 文化政治. 除了日常锻炼, 学生将完成讨论论坛,他们将应用批判性思维来综合材料, 完整的比较分析, 将个别课程与主要课程主题联系起来, & 把课程和他们自己的经历联系起来 & Music听力练习. 满足一般学习:基础(人文)要求.

MUS 125:所有的爵士乐

这门课程涵盖了爵士乐的历史,从内战后时期到现在的鲜为人知的起源. 重点是20世纪重要的乐器演奏家和歌唱家, 以及他们如何帮助创造不同的爵士乐和与爵士乐相关的风格, 包括:拉格泰姆, 蓝调, 热的爵士乐, 迪克西兰爵士乐, 摇摆不定的, 比波普爵士乐, 冷爵士乐, 自由爵士和爵士融合. 在将要讨论的主要表演者和作曲家中有路易斯·阿姆斯特朗, 杰里·罗尔·莫顿, 艾灵顿公爵, 比莉·哈乐黛, 贝尼·古德曼, 查理·帕克, 迈尔斯·戴维斯, 戴夫布鲁贝克, 赫比·汉考克和基思·贾勒特. 通过独立研究,探索爵士表演的基本概念和各种爵士风格, 倾听和讨论. 如果可能的话,现场爵士乐表演也包括在内. 满足一般学习:基础(美术)要求

MUS 284:流行Music和数字文化

本课程探讨了20世纪末和21世纪初商业流行Music和数字文化之间的相互关系. 学生们将探索流行Music中的性别和身份等问题, 将混音作为文化实践, 数字采样的政治, 后弗格森时代美国的嘻哈和舞曲, Music与电子游戏等互动媒体之间的关系, 以及云计算时代的全球化. 通过将批判性的倾听技能与原创研究和写作结合起来, 学生将参与流行Music和数字媒体研究的核心辩论. 通识:联系-全球-人文

210年英格
美国黑人文学

一门按时期划分的调查分析课程, 旨在让学生熟悉非裔美国文学的正式联系和传统的活动和/或流派, 包括戏剧, 短篇小说, 诗歌和非虚构散文. 提供秋季交替学期.  CONNECTIONS-HUMANITIES

235年英格
主要作者及课题

这些课程的前提是,作家们将他们的传统和思维方式联系起来,以确定产生他们特定文化和身份的价值体系.  课程的每个部分都为学生提供了关注和理解一个独特群体的机会, 由地理位置定义, 按历史时期划分, 或者按类别, 比赛, 种族, 性别, 或国籍. 可以重复一个新的话题吗.  先决条件:English102连接-人文学科

390年英格
英美文学专题“,

本课程探讨文学研究中当前重要的主题或中心问题. 这门课程可能侧重于主要作家的作品,如弗吉尼亚·伍尔夫, 亨利·詹姆斯或约瑟夫·康拉德. 在某些学期,课程将侧重于主题, 类型, 以及美国和英国文学的传统,如“哥特式”,“哈莱姆文艺复兴”,”“神话,和《宝博体育》.”

他212年
非裔美国人历史I

本课程研究非洲人在美国的经历,从前殖民时期的非洲开始,到废除奴隶贸易,最后到1865年的奴隶解放. 采用线性方法, 这门课程将揭露非裔美国人在美国独立战争中的参与, 黑人在新共和国的自由生活, 以及奴隶制在战前是如何转变和强化的. 这门课程将重点关注奴隶贸易和美国奴隶制制度,特别关注种植园综合体. 采用交叉方法, 本课程将研究种族如何, 性别, class, 和地域造就了非裔美国人的异质经历. 黑人抵抗运动的主题贯穿了整个课程. 这门课程的目的是仔细回顾早期黑人经历的事实, 揭露许多神话, 认识到已经存在并正在形成的偏执和不容忍的恐怖和影响, 并将这些信息应用到我们今天对黑人和白人状况的理解中. 纪录片, 故事片, 分析论文, 为基础的课程, 演讲嘉宾, 而一次班级旅行将是导致理解这一重要主题的来源. 通识基础人文

他324年
非裔美国人与大迁徙

这门课程的中心是通常所说的“大迁徙”,这是美国历史上600万非洲裔美国人从南方农村迁移到南方城市的时期, 北部城市和西部. 这门课程将首先从南方开始,解开第一次世界大战时期的种族和地区政治,这些政治造成了这次移民,仔细研究了推动和拉动移民的因素, i.e. 什么社会/文化规范, 经济/法律障碍把黑人男女赶出了南方农村,社会意识不强, 经济机会, 自由将他们吸引到城市和西部. 本课程将探讨这种向外迁徙与更大范围的自由斗争之间的联系, 即民权运动. 本课程还将从性别角度来理解种族, 黑人移民所经历的地区和城市政治,特别关注每个人如何转变性别意识形态和性别角色. CONNECTIONS-HUMANITIES

他352年
大西洋世界的形成中的非洲人:探索从圣多美到圣多明戈的黑人散居史

1800年以前移民到美洲的大多数人来自非洲. 他们中很少有人是自愿来的, 但是,如果没有他们在经济和文化上的贡献,就不会有我们今天所知的世界. 本课程的目标是开始了解这些非洲人及其后裔在大西洋世界的四个区域(非洲本身)的经历和成就, 巴西, 西印度群岛和切萨皮克群岛——从15世纪中叶到19世纪初海地争取独立的革命斗争. 通识研究连接-全球人文学科